新晉畫家阿波隆妮亞透過繪畫女性畫像，思考身體政治。丹麥導演莉雅格洛就用攝像機，對準阿波隆妮亞，勾畫出她的肖像，揭示她跌宕起伏的成長，以及自我探索的掙扎。拍攝歷時十三年，記錄像她這樣別具一格的女子經(jīng)歷過的愛與痛、喜與悲、疑惑與篤定、放浪與流離，面對生與死，又如何在男性主導的藝術(shù)圈子站穩(wěn)腳步。導演的鏡頭也反顧自身，以極其迷人的私密紀錄，反映當代女性的某些精神面貌與生存狀態(tài)。阿姆斯特丹紀錄片電影節(jié)最佳影片。

有人認為他是恐怖分子，有人認為他是記者。這部影片以前所未有的視角，講述了一個人如何憑借其用信息賦能世界的使命，淪為世界上最強大政府——美國政府的攻擊目標。從程序員到罪犯。這就是朱利安·阿桑奇的故事。一個男人為爭取公正審判而奮斗的故事。一個男人為追求真相而奮斗的故事。

影片《用戶》由一個母親的疑問開始——比起一個不完美的母親，我的孩子們會不會更愛完美的機器？她按下按鈕，智能搖籃便通過特定頻率，每次都能完美地將啼哭的嬰兒安撫入睡。她照顧我們，我們聽她的。

體育項目五花八門，高水平運動員所展現(xiàn)的超乎常人的人體機能令人驚嘆。但不管運動多么復雜或簡單，其運動原理都是由最基礎(chǔ)的物理原理決定的?！段业呐ｎD教練》就是以牛頓為虛擬人物，為觀眾講解人體運動中的物理原理。

1550年冬天，歐洲最著名的畫家與一位即將成為世上最有權(quán)勢的人的王子相遇。西班牙菲利普親王與文藝復興大師提香的這次相遇，被視為整個藝術(shù)史上最非凡的委托之一。在幾乎完全的創(chuàng)作自由和無限的時間下，提香創(chuàng)作了一系列六幅非凡的杰作，并在創(chuàng)作過程中重塑了繪畫。

這些畫作取材于奧維德《變形記》中的場景，每一幅都比上一幅更大膽，盡情展現(xiàn)了人類欲望、性以及愛的后果的方方面面。這六幅畫作分散在幾個世紀之間，已有450多年未曾同時展出，能夠像提香所愿的那樣將它們重新組合在一起，一直是藝術(shù)愛好者的夢想。

然而，倫敦國家美術(shù)館剛剛完成了這場看似不可能的展覽，提香的杰作就再次被禁止與公眾見面。在席卷全球的疫情中，畫廊總監(jiān)加布里埃萊·菲納爾迪（Gabriele Finaldi）采取了前所未有的舉措，關(guān)閉了畫廊大門，因為他不確定這些畫作何時或是否能夠再次一起展出。

BBC 的攝像機只對展覽進行了一次拍攝，以便將這場開創(chuàng)性的展覽帶到英國乃至更遠的地方。

這些畫作不僅被精心拍攝和呈現(xiàn)，而且通過專家的證詞，它們被賦予了生命，揭示了這些杰作是如何誕生的，它們在各自的時代意味著什么，以及我們今天如何仍然能夠從中汲取意義。

加布里埃萊·菲納爾迪也接受了他的首次廣播采訪，在采訪中，他描述了將這些畫作放在一起的艱巨任務，以及他不得不做出的將它們鎖在緊閉的門后的痛苦決定。

影片《世紀大閱兵》記錄了慶祝中華人民共和國成立50周年盛典的閱兵式上，中國人民解放軍陸?？杖?、人民武裝警察、民兵和預備役部隊以一流軍事素質(zhì)和嶄新精神面貌接受檢閱的盛況。同時，影片還以閱兵為主線，將歷史與未來、戰(zhàn)爭與和平、軍隊與國家等主題融為一體，展示了新中國成立50年，特別是改革開放20年來中國取得的偉大成就。

迄今為止，新冠肺炎疫情已蔓延至全球除南極洲以外的所有大洲。面對這場史無前例的大流行，從倫敦到紐約，從東京到新加坡，從北京到巴黎以及世界各地的男男女女，展開了廣泛而深刻的思考與討論：人類能夠戰(zhàn)勝這場世紀瘟疫嗎？人類應當從中汲取何種經(jīng)驗和教訓？本節(jié)目廣泛對話親身參與和敏銳觀察中國抗擊新冠肺炎疫情的人們。他們有努力保護人類免受病毒傷害的醫(yī)生、志愿者和科學家，有居家隔離長達數(shù)月的武漢市民，有不知疲倦為全球運輸醫(yī)療品的企業(yè)家，也有享譽世界的政治學者、經(jīng)濟學者和藝術(shù)家。他們雖經(jīng)歷不同，卻都試圖從中國抗擊疫情的故事中探尋上述問題的答案。

這部電影的靈感來自 W.G. 塞巴爾德的書，以二戰(zhàn)檔案片段為基礎(chǔ)，提出了這樣一個問題：將平民用作戰(zhàn)爭手段在道德上可以接受嗎？為了更高的“道德”理想，大規(guī)模殺傷是合理的嗎？這個問題在今天仍然和 80 年前一樣重要，它的緊迫性在當前事件中得到了悲劇性的體現(xiàn)……

1964年，兩名年輕人在劍橋一處房屋的緝毒行動中初次相遇。在其他人都逃之夭夭以躲避警方追捕后，他們成了唯一留下來面對命運的人。奧布里（綽號“Po”）·鮑威爾和斯托姆·索格森因緣際會而相遇，成為了終生摯友和創(chuàng)意伙伴。