簡(jiǎn)介：夜深人靜，白日的束縛悄然褪去，是時(shí)候迎接真實(shí)的自己。在這里，我們?yōu)槟鷾?zhǔn)備了一場(chǎng)感官的極致盛宴。每一次心跳，都是對(duì)寂寞長(zhǎng)夜最有力的回?fù)?。探索未知，體驗(yàn)前所未有的私密與刺激。別再壓抑，點(diǎn)擊開啟屬于你的午夜狂歡。

簡(jiǎn)介：　　寶妮（黃姵嘉 飾）和米妮（黃姵嘉 飾）是一對(duì)個(gè)性迥異，但是卻長(zhǎng)得一模一樣的雙胞胎，從小默契無雙，而被人搞混更是家常便飯。隨著年齡的增長(zhǎng)，二人的生活總是被周圍的人置于被比較的狀態(tài)，這讓姐妹倆特別是姐姐寶妮非常煩惱。青春期是一個(gè)少女的情愫開始蔓延的季節(jié)，一個(gè)演辯社的男生優(yōu)果（歐陽倫 飾）闖入了兩姐妹的生活，可以很清楚分清兩姐妹的優(yōu)果開始通過各種方式追求妹妹米妮。然而優(yōu)果和米妮兩人的戀愛卻談的坎坷而疲憊，如何相處成了他們之間的障礙，原本應(yīng)該輕松而甜蜜的戀愛儼然變成了苦于應(yīng)付的談判。于是苦惱的優(yōu)果總是喜歡找寶妮來排解憂愁，而寶妮自己卻也陷入了一場(chǎng)糾葛的感情中，一個(gè)高大而又呆笨的男生徐永平（姜康哲 飾）在誤會(huì)重重下錯(cuò)把米妮當(dāng)成了與自己互有好感的寶妮來追求。這種分不清的狀態(tài)讓寶妮和米妮都非常痛苦，直到二人在臨近畢業(yè)的時(shí)候姐妹敞開心扉…
　　該片獲2012年第49屆臺(tái)灣電影金馬獎(jiǎng)多項(xiàng)提名，第14屆臺(tái)北電影節(jié)最佳劇情長(zhǎng)片獎(jiǎng)。

簡(jiǎn)介：　　露西是個(gè)家境富裕、外貌冷艷出眾的年輕人，某天她從民族店買了一只帶魔力的戒指，誰知戒指當(dāng)日又被忽然闖入的大衛(wèi)拿走，第二天早上二人便不可思議的交換了身體使她變成了男人。如今的露西不但每天早上必須先刮完胡子才能出去見人，同時(shí)還得想辦法破解咒語，變回女兒身。

簡(jiǎn)介：影片改編自真人真事，講述了暢銷書《無盡的玩笑》作者大衛(wèi)·福斯特·華萊士和《滾石》雜志記者一同踏上新書全國(guó)宣傳之旅過程中發(fā)生的故事。

簡(jiǎn)介：

簡(jiǎn)介：這部紀(jì)錄片展現(xiàn)特呂弗于1966年所著的《希區(qū)柯克論電影》如何影響了后輩導(dǎo)演們。該片受訪者包括斯科塞斯，大衛(wèi)芬奇，斯皮爾伯格，韋斯安德森，林克萊特，帕爾瑪，阿薩亞斯，格雷等等。

簡(jiǎn)介：Ein überzeugender wie gro?formatiger Ost-West-Stoff, der die gro?en Themenkomplexe Stasi-, Republikflucht und Loyalit?t unter Freunden in einer packenden Liebesgeschichte erz?hlt.

簡(jiǎn)介：

　　9歲女孩菲比（艾麗?范寧 Elle Fanning 飾）進(jìn)入學(xué)校話劇團(tuán)，飾演《愛麗絲夢(mèng)游仙境》的主角愛麗絲，話劇老師道吉爾小姐（帕特里西婭?克拉克森 Patricia Clarkson 飾）對(duì)菲比贊譽(yù)有佳。但話劇團(tuán)外的菲比卻問題重重，因向同學(xué)吐口水和無法控制自己的行為而屢遭麻煩。菲比的母親希拉里（菲莉絲蒂?夏夫曼 Felicity Huffman 飾）拒絕承認(rèn)菲比身患強(qiáng)迫性神經(jīng)官能癥的事實(shí)，面對(duì)多重壓力，希拉里與丈夫皮特（比爾?普曼 Bill Pullman 飾）的矛盾頻繁升級(jí)。與此同時(shí)，菲比的癥狀日益加劇，頭腦中的幻象與現(xiàn)實(shí)的界限越來越模糊，而校方也對(duì)道吉爾小姐對(duì)孩子們的教育方法不滿。精心排演的《愛麗絲夢(mèng)游仙境》最終還能公映嗎？

簡(jiǎn)介：Divided into three kingdoms -- Enfer (Hell), Purgatoire (Purgatory) and Paradis (Paradise) -- Notre Musique is an indictment of modern times.　　　　頑皮老頭高達(dá)在新作挑釁如常，堅(jiān)持如舊，對(duì)電影愛情如一，但從形式到內(nèi)容，卻續(xù)有新境。比前作《愛之頌》更練達(dá)更擊中要害，是他近年最激的反思作品。三段結(jié)構(gòu)的開篇〈地獄〉，戰(zhàn)地實(shí)錄與荷里活戰(zhàn)爭(zhēng)片交替，寓意彰甚：人類真會(huì)嗜戰(zhàn)?！礋挭z〉借薩拉熱窩做說書人，真實(shí)與虛構(gòu)人物（包括高達(dá)自己）到此舉行文化圓桌會(huì)議，大家在寬恕迷宮中兜轉(zhuǎn)，唯有佇立已修復(fù)的莫斯塔古橋，才感一絲希望。高達(dá)最後領(lǐng)我們到〈天堂〉，人間竟有春色如許？但-有美軍駐守！全片最動(dòng)人一幕：學(xué)生問 DV 可否打救電影？高達(dá)哀哀面向鏡頭，良久不語......

簡(jiǎn)介：

簡(jiǎn)介：　　It’s winter in France, the light is dull, the camera pans over a snowy wasteland and enters a massive construction of steel and glass that is open at the sides, stopping in front of the reproduction of a wooden ship. The structure that juts out over the upper deck is inscribed with the words ‘Liberté, égalité, Fraternité’.
　　Med Hondo uses this tracking shot to establish the setting of his feature film West Indies ou les nègres marrons de la liberté (1979), while opening up a much larger space to the imagination at the same time. The ship turns out to be a most versatile stage for a grotesque narrative of colonialism, slavery and the struggle for independence in the French West Indies. Med Hondo explores his many themes in this limited space, whether it be the Middle Passage, marronage, abolition or the history of labour migration to France. The film marries an aesthetics of thrift with the flamboyance of a musical; different time periods glide into one other as elegantly as the geographical points of reference; and only occasionally do the actors’ visible exhalations, an alienation effect created by the cold, remind us that West Indies was not shot on Martinique.

簡(jiǎn)介：eee