深夜，今天也正值班的出租車(chē)司機(jī)光植。出租車(chē)后座上：迷你裙，雙腿之間，誰(shuí)會(huì)出賣(mài)自己的身體睡覺(jué)，只是一個(gè)奇怪的女人。 　　光植是悠閑的街道上出租車(chē),路邊吸煙，看見(jiàn)傷痕累累的英淑路過(guò)。幾天后,深夜也正在出租車(chē)司機(jī)的光植。英淑招了光植的出租車(chē)，初次見(jiàn)面。英淑在后座睡著了。光植提醒睡覺(jué)的英淑到地方了，突然光植走近激吻了英淑。在出租車(chē)?yán)锍錆M激情,分享愛(ài)情的光植和英淑。感到孤獨(dú)的英淑漸漸走向光植。有一天英淑發(fā)現(xiàn)有了光植的孩子。 　　愛(ài)情,還是僅僅是玩一玩，無(wú)法控制的危險(xiǎn)的關(guān)系。

　　After courting a woman called Vera for seven years, friends Jack and Leo decide to seclude themselves in the Vermont woods near her home, when she finally decides to accept a third man called Gideon.

日本人野澤先生首次到韓國(guó)工作, 由韓國(guó)女翻譯江藤接待. 有次日人野澤獨(dú)自在街上購(gòu)物, 不懂韓語(yǔ), 巧遇一位韓國(guó)太太吳美淑, 略知日語(yǔ)幫助溝通. 恰巧美淑正是野澤前來(lái)韓國(guó)工作所接洽老板的妻子.

韓方老板安鐘福, 和嬌美奶大的翻譯江藤小姐相識(shí)已久, 常有曖眛關(guān)系, 在公司激烈偷情性愛(ài). 在一次眾人餐聚中, 丈夫建議太太陪野澤先生, 到韓國(guó)各景點(diǎn)觀光旅游. 因她老公就算工作不忙,.

太太美淑長(zhǎng)久獨(dú)守空閨, 寂寞芳心, 含情脈脈, 藉此旅游外宿機(jī)會(huì),, 沒(méi)法抑制道德理智. 兩人刺激接觸, 即一拍茍合, 發(fā)生多次激情浪漫的性情誼

　　丹麥第一神（經(jīng)）編劇安諾斯托馬斯延森和美劇《漢尼拔》扮演者麥斯米科爾森早期電影，兩人05年合拍神片《亞當(dāng)?shù)奶O(píng)果》 還合作過(guò)好多黑色喜劇，本片講四個(gè)黑幫分子偷老大的巨款開(kāi)餐館且各自回憶童年，充滿荒誕和丹麥?zhǔn)嚼溆哪Y(jié)局（看起來(lái)）相當(dāng)治愈，世紀(jì)之交的北歐出了好多黑色喜劇，當(dāng)時(shí)丹麥第一神（經(jīng)）編劇的功力已現(xiàn)端倪，那時(shí)麥?zhǔn)暹€沒(méi)成為漢尼拔，居然演了個(gè)背心暴力男......

　　有人戲稱(chēng)這部電影是“四個(gè)男人的一臺(tái)戲”。
　　影片中基本沒(méi)有特別引人的情節(jié)，沒(méi)有激烈的動(dòng)作打斗場(chǎng)面，甚至沒(méi)有撩人心弦的愛(ài)情故事，然而繞有趣味的是，影片除卻贏得了1700萬(wàn)觀眾，還被當(dāng)時(shí)權(quán)威電影雜志《蘇聯(lián)銀幕》評(píng)為1983年最佳影片。
　　這樣一部既叫座又叫好的影片講述了前蘇聯(lián)20年代四個(gè)青年音樂(lè)家組辦爵士樂(lè)隊(duì)的故事。在那樣一個(gè)“火紅的年代”，屬于“資本主義意識(shí)形態(tài)”的爵士樂(lè)很難被蘇聯(lián)官方接受。出現(xiàn)在影片中幾乎所有文化場(chǎng)合的標(biāo)語(yǔ)“藝術(shù)要為勞動(dòng)人民服務(wù)！”是那個(gè)時(shí)代的典型象征。四個(gè)熱愛(ài)爵士樂(lè)的青年就這樣不合時(shí)宜、一波三折地進(jìn)行著他們“不可能完成的任務(wù)”。
　　影片拍攝完成的80年代，蘇聯(lián)人已經(jīng)開(kāi)始通過(guò)一些“非法渠道”接觸西方文化，當(dāng)時(shí)，《巴黎最后的探戈》錄像帶開(kāi)始半地下流行，持不同政見(jiàn)歌手的音樂(lè)會(huì)也幾乎場(chǎng)場(chǎng)爆滿。因此，在這樣一種社會(huì)背景下影片中發(fā)生的故事立刻能得到觀眾的認(rèn)同，主人公們對(duì)理想的執(zhí)著、對(duì)自我價(jià)值的肯定、對(duì)友誼的堅(jiān)持也讓人感覺(jué)親近和鼓舞。
　　影片運(yùn)用幽默詼諧的手法對(duì)時(shí)代進(jìn)行嘲諷，用優(yōu)美的音樂(lè)旋律和舞蹈動(dòng)作打動(dòng)觀眾，一個(gè)本應(yīng)沉重的題材得以讓人輕松地內(nèi)省。
　　導(dǎo)演卡·沙赫納扎羅夫、編劇亞·巴拉基楊斯基、攝影弗·舍弗茲伊克構(gòu)成了一個(gè)強(qiáng)力組合， 劇本經(jīng)過(guò)10次修改，人物性格設(shè)計(jì)上的差異賦予了演員極大的發(fā)揮空間。透視片中時(shí)代里的個(gè)體、音樂(lè)里的個(gè)性，我們看到一種俄羅斯哲學(xué)的智慧。或許有一天，你已經(jīng)忘記了影片故事的情節(jié)，但是某些摻雜著辛酸與甜蜜、沮喪與欣喜的電影畫(huà)面會(huì)在腦海中悄然浮現(xiàn)。
　　影片獲1984年法國(guó)格勒諾布爾國(guó)際音樂(lè)片電影節(jié)評(píng)委會(huì)特別獎(jiǎng)，波蘭羅茲國(guó)際電影節(jié)銀獎(jiǎng)，并參展1984年倫敦、芝加哥、貝爾格萊德等電影節(jié)。